SARA CALVANELLI
Spaziando dai canti antichi alla sperimentazione, dall’improvvisazione libera alla scrittura per il teatro, la danza e l’immagine, Sara ricerca da sempre una dimensione personale e femminile di fisarmonica.
Ha realizzato concerti e performance in oltre dieci paesi nel mondo e numerose collaborazioni con artisti internazionali – senza distinzione di genere, provenienza e linguaggio- convinta che la musica sia uno dei più potenti strumenti di realizzazione e incontro.
Il suo debutto discografico Onironautiche (2017, Amadeus Arte) ruota attorno all’ esplorazione – anche attraverso il canto – del lato acquatico e lunare di uno strumento conosciuto principalmente per le sue spettacolarità virtuosistiche, ma che custodisce nel respiro la propria essenza e in esso affonda radici ancestrali.
Diplomata presso il Conservatorio Verdi di Milano, allo studio della fisarmonica ha affiancato quello del pianoforte, della composizione e del canto.
Collaborazioni
Moira Albertalli (cantante e acrobata), Atir Teatro, Francesco Leineri (pianista compositore), Festival delle Lettere, Farneto Teatro, Club Tenco, Scuola di Arte Drammatica Paolo Grassi, Daniele Finzi Pasca (regista ), Maria Bonzanigo (compositrice e coreografa), Karen Bernal (danzatrice e coreografa), Erika Bettin (danzatrice e acrobata), Esbergsson (video maker), Moni Ovadia (attore e musicista) , Riki Ustrell (producer), Giovanni Sollima (violoncellista compositore), Giancarlo Parisi (fiatista compositore), Orchestra Popolare della Notte della Taranta, Floraleda Sacchi (arpista e produttrice), Eloisa Manera (violinista compositrice), Danila Massimi (percussionista cantante), Elisabetta Vergani (attrice), Maurizio Schmidt (regista), Cristiano Arcelli (sassofonista compositore), Bruno Vergani (cantautore), Alessio Fabra (compositore), Filippo Gambetta (organettista compositore), Musicamorfosi, Silvano Piccardi (regista e drammaturgo), Gabriele Marangoni (fisarmonicista e compositore), Fabrizio Campanelli (compositore e produttore), Nicola Segatta (violoncellista compositore), Carlot-ta (cantautrice), Piccola Orchestra Lumiere, Serhat Akbal (cantore e suonatore di saz), Cafelulè Danza Verticale, Valentina Casesa (pianista compositrice), Arianna Scommegna (attrice), Chiara Stoppa (attrice), Luigi Lo Curzio (contrabbassista), Marco Sgrosso (attore), Rafa Carvalho (cantautore), Feniarco (Federazione Nazionale Italiana Associazioni Regionali Corali)
Festival e luoghi
Piccolo Teatro Strehler (Milano, Italia), Teatro Ariston (Sanremo, Italia), La Notte della Taranta (Melpignano, Italia), Festival Cervantino (Guanajuato, Messico), Grande Teatro do Palácio das Artes (Belo Horizonte, Brasile), Teatro Paulo Autran (San Paolo, Brasile), His Majesty Theatre (Perth, Australia), Usine C (Montreal, Canada), Theatre de Vidy (Losanna, Svizzera), Mossovet Theatre (Mosca, Russia), Puskin Theatre (Mosca, Russia), Music Hall Art Theater (San Pietroburgo, Russia), Young Spectators’ Theater (Ekaterinburg, Russia), Teatro Solis (Montevideo, Uruguay), Scène Nationale de Sud-Aquitain (Bayonne, Francia), L’Onde (Velizy, Francia), Olympia Théatre (Arcachon, Francia), Maison de la Culture (Nevers, Francia), Palazzo dei Congressi (Lugano, Svizzera), Lake Como Festival (Como, Italia), Teatro Studio Foce (Lugano, Svizzera), Encuentro Bajo la Carpa (Mérida, Messico)
***
Ranging from ancient songs to experimentation, from free improvisation to writing for theater, dance and image, Sara has always sought a personal and feminine accordion dimension.
Based in Tuscany, she has made concerts and performances in over ten countries around the world and numerous collaborations with international artists – without distinction of genre, provenance and language – convinced that music is one of the most powerful tools for realization and meeting.
Her debut album Onironautiche (2017, Amadeus Arte) revolves around the exploration – also through the singing – of the aquatic and lunar side of an instrument mainly known for its virtuosic spectacles, but which holds its essence in breath and ancestral roots.
Graduated at the Conservatory Verdi in Milan, she studied piano, composition and singing with the accordion study.
Collaborations
Moira Albertalli (singer and acrobat), Atir Teatro, Francesco Leineri (composer and pianist), Festival delle Lettere, Farneto Teatro, Club Tenco, School of Dramatic Art Paolo Grassi, Daniele Finzi Pasca (director), Maria Bonzanigo (composer and choreographer), Karen Bernal (dancer and choreographer), Erika Bettin (dancer and acrobat), Esbergsson (video maker), Moni Ovadia (actor and musician), Giovanni Sollima (cellist and composer), Giancarlo Parisi (zampogna player and composer), Orchestra Popolare della Notte della Taranta, Floraleda Sacchi (harpist and producer), Eloisa Manera (composer and violinist), Danila Massimi (singer and percussionist), Elisabetta Vergani (actress and director), Maurizio Schmidt (director), Cristiano Arcelli (saxophonist and composer), Bruno Vergani (songwriter), Alessio Fabra (composer), Filippo Gambetta (composer and organetto player), Musicamorfosi, Silvano Piccardi (director and playwright), Gabriele Marangoni (accordionist and composer), Fabrizio Campanelli (composer and producer), Enrico Intra (pianist and composer), Nicola Segatta (cellist and composer), Carlot-ta (songwriter), Piccola Orchestra Lumiere, Serhat Akbal (singer and saz player), Cafelulè Danza Verticale, Valentina Casesa (composer), Arianna Scommegna (actress), Chiara Stoppa (actress), Luigi Lo Curzio (double bass player), Marco Sgrosso (actor), Rafa Carvalho (songwriter), Feniarco
Festivals and places
Piccolo Teatro Strehler (Milan, Italy), Teatro Ariston (Sanremo, Italy), La Notte della Taranta (Melpignano, Italy), Cervantes Festival (Guanajuato, Mexico), Grande Teatro do Palácio das Artes (Belo Horizonte, Brazil), Teatro Paulo Autran (São Paulo, Brazil), His Majesty Theater (Perth, Australia), Usine C (Montreal, Canada), Theater de Vidy (Lausanne, Switzerland), Mossovet Theater (Moscow, Russia), Puskin Theater (Moscow, Russia), Music Hall Art Theater (St. Petersburg, Russia), Young Spectators’ Theater (Ekaterinburg, Russia), Teatro Solis (Montevideo, Uruguay), Scène Nationale de Sud-Aquitain (Bayonne, France), L’Onde (Velizy, France), Olympia Théatre (Arcachon, France), Maison de la Culture (Nevers, France), Palazzo dei Congressi (Lugano, Switzerland), Lake Como Festival (Como, Italy), Studio Foce Theater (Lugano, Switzerland), Encuentro Bajo la Carpa ( Mérida, Mexico)